✿ اللون في مرحلة الاكتشاف ✿

ســلم اللـون
Color Gamut

كثيرا ما نلاحظ بعض الفنانين يشكون من عدم قدرتهم الوصول الى الوان معينة من خلال عملية المزج التقليدية.
وهم غالبا ما يعتقدون ان السبب يتعلق بنقص خبرتهم او غياب الموهبة لديهم
مما يولد حالة من الاحباط الذي قد ينعكس على نشاط الفنان اللاحق وربما حتى
مستقبله كرسام.
بالرغم من اهمية الخبرة والموهبة في الوصول الى لون معين الا انه هناك
عوامل اخرى تقنية و معرفية تكون السبب الرئيسي في عدم قدرته تلك وان معرفته
بها وباسبابها ستساعده حتما على توسيع رقعة الوانه وتسهل عليه عملية
الوصول الى أي لون من الممكن ان يتخيله او يفكر فيه.
بالرغم من ان الطيف المرئي المحصور بين 400 الى 700 نانومتر يحتوي على ما
لا نهاية له من الالوان الا ان عيننا البشرية لاتتمكن من تمييز اكثر من 7
مليون لون على اكثر تقدير.
والمدهش ان عين الانسان تستشعر بثلاثة الوان فقط هي الازرق والاخضر والاحمر
وان بقية الالوان ليست الا ناتج عن تداخل تلك الالوان مع بعضها وبنسب
مختلفة عند سقوط اكثر من لون من الالوان الثلاثة التي اشرنا اليها على
العين وفي وقت واحد، فالعين مثلا لا تتحسس اللون القهوائي بل ان الدماغ هو
من يفعل ذلك بعد ان يستقبل نسبا مختلفة من الاحمر والاخضر والازرق ..
بالرغم من قدرة العين على تحسس هذا المدى الواسع من الالوان الا ان الكثير
من المواد والنظم اللونية لاتعكس الا مديات محدودة منها ... فبعضها يعكس
طيفا ضيقا والاخر يعكس طيفا واسعا ومنها مابين هذا وذاك.
ويسمى طيف الانعكاس اللوني الذي تستطيع المادة ( أو النظام اللوني) عكسه او
اصداره بالسلم اللوني لتلك المادة او الصبغة Gamut وهو صفة ملازمة لها.
فشاشة الحاسوب مثلا تستطيع ان تولد سلما لونيا واسعا يزيد عن قدرة صبغات ورق الكتابة الصقيل بعدة مرات .
واكثر باضعاف ذلك من الصبغات الخاصة بورق الجرائد.
كذلك فان الكثير من الالوان التجارية التي يستخدمها الفنانين في الرسم لا
تعكس الا سلما قصيرا من الالوان مقارنة بطيف الالوان الذي تتحسسه عين
الانسان.
وهناك نوع من الصبغات تمتلك سلما لونيا عريضا بفضل مكوناتها وتركيبها. وهذا ما يجب ان يبحث عنه الفنان عند شرائه لالوان الرسم.
ويجب الاشارة هنا الى عدم وجود أي نظام لوني يستطيع عكس او توليد جميع الالوان التي تتحسسها عين الانسان.
والانسان بفطرته ينسجم مع المشهد واسع الطيف لان ذلك يساعده اكثر على فهم
ما يخبئه ذلك المشهد من مدلولات يحتاجها لاتخاذ رد فعل صحيح وسريع ومؤثر.
ولهذا فاننا ننسجم بصريا مع الوان شاشة الحاسوب او التلفزيون اكثر من
الاصباغ المطبوعة على ورق الجرائد لان الوان الجمع بشكل عام ( الوان الشاشة
منها) تتميز بسلم اعرض من سلم الوان الطرح (الصبغات) كذلك فاننا نسجم مع
الالوان تحت الشمس افضل من تلك الواقعة في الظل لان الشمس توسع حدود السلم
اللوني لان اشعتها تحتوي كامل الوان الطيف المرئي..
كذلك فان السلم اللوني لصبغات ورق التصوير الفوتوغرافي اوسع بكثير من الصبغات المطبوعة على ورق الكتب.
ففي اللوحة مثلا يتأثر النظام اللوني بنوع الصبغات اللونية ونوع سطح الرسم
كان يكون قماش او روق صقيل او غير صقيل لماع او غير لماع .. بالاضافة الى
نوع المادة المستخدمة في عملية المزج ونوع الضوء المسلط على اللوحة عند
عملية التقييم.
كلها عوامل تساهم في صناعة نظام لوني خاص يساهم في تحديد عرض السلم اللوني للصبغات ومن هنا جاء تعريف هذا المصطلح التشكيلي.
وقد تقوم بعض الشركات المصنعة لتلك الصبغات او الالوان بتثبيت حدود السلم
اللوني لمنتجاتها كاحد الميزات المهمة التي يسعى اليها المستفيد. كالالوان
الزيتية الجيدة وشاشات الحاسوب والتلفزيونات الفاخرة وورق التصوير
الفوتوغرافي وبعض الافلام السالبة.
ومما تجدر الاشارة اليه بان الالوان التي كان يصنعها او يحضرها الفنانين
المشهورين على مدى تاريخ الفن كانت تمتاز بسلم لوني واسع مقارنة بالالوان
التجارية التي نستخدمها حاليا. وهذا يمثل احد اسرار الزهو والتنوع البصري
الكبير لالوانهم بالرغم من مرور مئات السنين على انجازها وخير مثال لنا في
ذلك هي اعمال الفنان الكبير فيرمير وفان كوخ وغيرهم.
على سبيل المثال كان الفنانين في عصر النهضة يستخدمون الازرق البروسي
المصنوع من حجر اللازورد المستخرج من بعض الصخور الجبلية في افغانستان وهو
لون رائع له القابلية على توليد سلم لوني عريض جدا عند مزجه مع بقية
الصبغات. هذا النوع من الازرقات توقف انتاجها في القرن العشرين تقريبا
لارتفاع ثمنه الذي يناهز سعر الذهب وتم الاستعاضة عنه بازرق صناعي يحضر
كيمياويا وبسلم لوني يقل كثيرا عن السلم اللوني لازرق اللازورد.
وكلنا يتذكر لوحة سيدة القانون ( اَلة موسيقية وترية قديمة) لفيرمير (1675
م) ولوحة الفتى الازرق لجينز بورو (1770م) حيث يمثل الازرق البروسي المصنوع
من صخور اللازورد الغالية الثمن اللون السائد في بدلة السيدة في الاولى
والفتى في الثانية.
اما بيكاسو فقد استخدم الازرق البروسي في رسم لوحته الفتى والغليون (1905م) مستلهما ما بدأه توماس كينز بورو في لوحته التي ذكرناها.
والحقيقة ان مثالنا حول الازرق البروسي ينسحب على بقية الصبغات والاضوية الملونة بضمنها الابيض.
بالاضافة الى اهمية نوع الالوان او مصدرها فان سلم اللون يمكن توسيعه ايضا
بالاعتماد على بعض الظواهر البصرية التي يسلكها الضوء الملون المنعكس عن
الصبغة والتي قد يعتمدها الفنان في رسم لوحته.. أهمها ظاهرة المزج البصري
والتضاد الاني والتي سنعود الى كشف اسرارها وكيفية استغلالها من قبل الكثير
من الرسامين على مدى تاريخ الفن الطويل للوصول الى اعمال غاية في الروعة
والابداع.

ظاهرة المزج البصري

كلنا يعلم بان الدماغ هو المسؤول عن عملية مزج الالوان وتكوين مفهموم اللون لدى المتلقي.
والعين لا ترى اللون الاصفر بل يحدده الدماغ كنتيجة لاستقبال العين للونين
مختلفين في وقت واحد هما الاخضر والاحمر.. وهذا الاختزال او التعويض هو
ناتج افتراضي لمزج اللونين المشار اليهما، وهو ما نطلق عليه بالمزج البصري.
وهنا يجب ان نعرج على تجربة الكيمياوي الفرنسي شيفراؤول وطريقته في شرح هذه
الظاهرة عمليا وربما اثباتها، حيث قام الرجل بنسج قطعة قماش من خيطين
ملونين رفيعين جدا هما الاصفر الفاقع lemmon yellow والازرق الفيروزي Cyan .
وعندما انتهى من ذلك قام بعرض قطعة القماش في محفل من الفنانين
الانطباعيين الذين كانوا يوظفون هذه الظاهرة لكنهم لم يقدروا على تفسيرها.
فاقروا بان قطعة القماش هي خضراء.. الى ان قام هو بفك خيطيها وعزلهما عن
بعض فظهر انهما ليس الا خيط اصفر واخر ازرق ولم يكن هناك ما يشير الى
الاخضر .
كانت هذه التجربة فاتحة لمرحلة جديدة في علم اللون وتطبيقاته الواسعة بالنسبة للفنان والباحث .
اهمها الطباعة الرقمية وطباعة الاوفسيت والصورة التلفزيونية.
لقد استثمر الفنانين الانطباعيين بشكل خاص هذه الظاهرة ونتائجها ووظفوها في
اعمالهم بشكل واضح ومؤثر وكلنا يتذكر التنقيطية Piontilism وتجارب الفنان
جورج سورا وبيزارو وغيرهم.
والحقيقة ان عملية مزج الالوان بصريا توسع من عرض سلم الطيف اللوني Color
Gamut الذي اشرنا اليه سابقا فالوان الجمع تمتاز بسلم واسع مقارنة بسلم
الوان الطرح . مما يزيد من اشراق الالوان على اللوحة وتنوعها وغناها.
من تطبيقات هذه الظاهرة هو الرسم على القماش او الكانفاس او الاسطح الخشنة
فهذه الالية تحقق مزجا بصربا مؤثرا بسبب التنقيط الذي تتعرض له بعض
المساحات اللونية نتيجة حركة الفرشات على سطح القماش المصبوغ بلون جاف او
ما يطلق عليه بعملية ( الكليز) من قبل الفنانين .
كذلك فان عملية خلط الالوان على رقعة الخلط (Pallette) يجب ان لا يكون
مبالغا فيه بل على العكس فان ترك جزءا من مكونات الوان اللمسة الواحدة غير
مخلوطة تماما يحقق مزجا بصريا يضيف مجاميع لونية اخرى الى الالوان
المستخدمة. اي اننا بهذه الطريقة سنحقق مزجا بصريا ( الوان الجمع) ومزجا
بمبدأ الطرح . مما سيوسع من سلم النظام اللوني للوحة ويزيد من بهائها
واشراقها.

التضاد الاني للون

ان صيغة التحسس التي يعتمدها النظام الذكي لحواس الانسان ترتكز في الاساس
على فكرة حساب الفرق او المقارنة بين أي مؤثرين فيزياويين متناقضين نسبة
لبعضهما، وهذا يعني ان استشعار الانسان بالحرارة او الضوء او الصوت او
الموجب والسالب او غيرها من المؤثرات لا يأتي بصيغة مطلقة بل ياتي بصيغة
نسبية ( او مقارنة) وهذا يفسر سر التناظر في تركيب اجسام الكائنات الحية
بشكل عام.
فالحرارة نفهمها لوجود البرد و الطعم المر نفهمه لوجود الطعم الحلو والنور
نفهمه بسبب العتمة والصوت العالي نفهمه نسبة للصوت الواطئ..
حتى النظام الرقمي الذي نستخدمه في الحساب والرياضيات يعتمد هذه الصيغة
ايضا، فنحن نعرف الرقم واحد لاننا نعرف الصفر.. وهذا الرقم يتضاعف اذا
قارناه بسالب واحد ويتضاعف اكثر اذا قارناه بسالب 10 مثلا.
كذلك فان تاثرنا بلون ما لن يكون مطلقا لان هذا اللون موجود في مشهد ملون وان احساسنا به هو نسبة الى تلك الالوان المحيطة به.
تلك حقيقة نظام الاستشعارالذي وهبنا اياه البارئ العظيم كي ندرك ما يحيط بنا بشكل أفضل حماية لسنة الخلق والحياة على هذه البسيطة.
من هنا فاننا نعرف الاشياء من أضدادها كنوع ونعرف مقدار تلك الشدة من معرفة مقدار ضدها.
فالضوء نعرفه لاننا نعرف العتمة اما شدة الضوء كمقدار فنعرفها من شدة العتمة.
كذلك اللون نعرفه من خلال معرفتنا بضده ( هذا يحدده الدماغ في اللاشعور) . اما (شدة) اللون فيحددها شدة متممه.
فالاحمر مثلا نعرفه لوجود الاخضر اما شدة الاحمر فهي تزيد او تنقص بحسب شدة الاخضر.
من هنا فان رسم الاحمر على مساحة خضراء سيحدث اعلى وضوح او تاثير في حاسة
الابصار لدينا بسبب التاثير المتناقض لكل منهما في حاسة الابصار. وهذا هو
مفهوم التضاد الاني للون.
أي ان الألوان تبدو في أبهى حالاتها ان تجاورت مع من تناقض.
فالاحمر يبدو في ابهى حالاته ان جاوره الاخضر او احاط به والاصفر ان جاور
الازرق طالما كان الاحمر هو اللون المتمم للاخضر وان الاصفر هو اللون
المتمم للازرق وهكذا بالنسبة لبقية الالوان.
وقد ادرك الكثير من الفنانين على مدى تاريخ الفن هذه الحقيقة ووضفوها في اعمال بالغة الروعة والتاثير.

✿ اللون في مرحلة الاكتشاف ✿ Tutankhamun01ve5

كفن لمومياء الملك توت عنخ امون من الفن المصري القديم (1323-1341قبل المسيح) .
يلاحظ هنا كيف وظف الفنان المصري ظاهرة التظاد الاني بين الاصفر والازرف النيلي.
وكلنا يعلم بان هذين اللونين يقعان على طرفي دائرة الطيف المرئي وهما في قمة التضاد.
وهذا يفسر سر التالق الغريب للون العاج الازرق الغامق حتى يضاهي بريق الذهب.
وهذا يشير بوضوح الى ان الفنان المصري القديم كان يدرك سر هذه الظاهرة والا
لما انتقى اللون النيلي دون بقية الالوان كي يجاور لون الذهب .
لقد زاد هذا الاختيار اللونين اشراقا وبريقا وبهاءا منقطع النظير واضاف لهذه التحفة قيمة اخرى توازي قيمتها كاثر خالد وفن رفيع

✿ اللون في مرحلة الاكتشاف ✿ Vermeermilkmaid01in5

لوحة صانعة الحليب لجان فيرمير (1658-1660 م)
لقد وظف الفنان فيرمير ظاهرة التضاد الاني بين الاصفر والازرق النيلي بقصد
واضح فهو بدرك بان هذين اللونين يتمم احدهما الاخر وان تجاورهما على قميص
السيدة وكنزتها سيكسب العمل الفني اشراقا رائعا ويضيف بعدا اخر لاحساسنا
بالوان المشهد السائدة ..
وقد كرر فيرمير هذه الظاهرة على المنضدة فاختار قطعة قماش زرقاء بين سلة
الصمون ذهبية اللون ولون الصمون القريب من اصفر الاوكر وهو من مشتقات اصفر
الذهب.
وربما يذكرنا هذا بكفن توت عنخ امون والتطابق في اختيار الالوان رغم تفاوت
الحقبة الزمنية وطبيعة المشهد.. وهو دليل مؤكد على صحة ما ذهبنا اليه على
اية حال.

✿ اللون في مرحلة الاكتشاف ✿ Vangoghextcafelc5

لوحة مقهى الرصيف لفنسنت فان كوخ (1888م) زيت على كانفاس (65.5 ×81 سم)
في هذه اللوحة تعمد كوخ استغلال ظاهرة التضاد الاني بين الازرق النيلي
(زرقة الليل) واضاءة مصابيح واجهة المقهى ليعطي تلك الاضاءة توهجا والسماء
صفاءا خلابا يصعب تحقيقه الا من خلال الجمع بين هذين اللونين المتممين
لبعضهما.
وهذا يذكرنا بلوحة صانعة الحليب لفيرمير وكفن الملك توت عنخ امون فهي جميعا تعتمد نفس الظاهرة في تصميم وتنفيذ هذه الروائع.

✿ اللون في مرحلة الاكتشاف ✿ Vermeerladyseatedatthev

سيدة عند الة القانون ؛ زيت على كانفس (45.6×51.5): لوحة زيتية للفنان فيرمير (1675م).
لقد وظف فيرمير الازرق البروسي في هذا العمل للتعبير عن ظل الليل بدلا من ظل النهار كما عودنا من خلال روائعه .
وقد استغل هذا الفنان المبدع ميزة الارزق البروسي وسعة سلمه اللوني Color
Gamut فوزعه بحس مرهف وذكي على عناصر العمل مما اضفى جوا مفعما بالسكينة
والدعة والرومانسية وكانه يحاول ان ينقل رقعة الليل الى الداخل..
ولم يكتفي فيرمير بهذا فقد اضاف بذكاء ودراية الة الكمان الى يسار المشهد
بلونها الاوكر المحمر والذي يشكل احد المكونات اللونية الاساسية المعبرة عن
الذهب كي تشكل مع كنزة السيدة الزرقاء تناغما اخاذا رغم تضادهما لونيا .
وهو بذلك يعود الى توظيف "ظاهرة التضاد الاني" التي شرحناها في بداية
محاولتنا هذه لاكتشاف بعض من اسرار اللون.
فالازرق هنا يشرق بتاثير جاره غير البعيد لون خشب الكمان الذهبي والتناغم
الواضح بين هذين اللونين على كل مساحة اللوحة من اطار اللوحة خلف السيدة
حتى زخرفة الستارة.
وهنا يؤكد فيرمير بانه فعلا "سيد الضوء" كما يطلق عليه.

✿ اللون في مرحلة الاكتشاف ✿ Vincentwillemvangogh076za5

لوحة المقهى الليلي لفان كوخ: زيت على كانفاس (72.4×92.1سم), 1888م

في هذه اللوحة الرائعة كرر فان كوخ توظيفه لظاهرة التضاد الاني ولكن للونين مختلفين في هذه المرة وهما الاحمر والاخضر..
لا شك ان قيمة العمل تكمن في قدرة كوخ على تحليل المشهد الذي كان يعيشه في
فترة من حياته واعادة تركيبه وفق مشاعر خاصة يلفها الاغتراب والعزلة..
ما يميز هذا العمل هو اعتماد كوخ على منزلة اللون في سلم الطيف للتعبير عن الظل والضوء بدلا من القيمة .
وهذا يفسر سر الشعور بالليل والسهر والاغتراب الذي يلفنا بمجرد النظر الى ذلك المشهد.
ليس بسبب عناصره التقليدية بل بسبب تدويره لزاوية الطيف اللوني لحزمة منتقاة باتقان عجيب.
هو تعبير مختلف عن الابداع والتفرد

المزج البصـري
سر اخر وراء اشراقة اللون وبهائه

كلنا يعلم ان الضوء الابيض يتكون في الاساس من ثلاث مركبات كما هو معلوم هي
الاحمر والاخضر والازرق .. وعند سقوطه على الصبغة فانه يفقد قسما من طاقته
المعبرة عن لون ما ويعكس ما يتبقى من مركبات الابيض الى عين المشاهد
فيراها الاخير حسب نوع وشدة تلك المركبات المتبقية من الضوء الابيض.
وهذا يعني ان الضوء المنعكس عن المادة هو ضوء منقوص الطاقة او (اللون) ولهذا فهو اقل اشراقا من الضوء الساقط عليها في كل الاحوال.
ولهذا فان عملية مزج الصبغات تؤدي الى طرح مركبات اضافية كلما أوغلنا في
اضافة الوان اخرى. و تصبح معتمة اكثر بعد كل عملية مزج او اضافة.
اما الوان الجمع او الاضوية فانها تزداد اشراقا بعد كل عملية مزج او اضافة
لان العين في هذه الحالة ستستقبل كمية اكبر من الضوء الذي يؤدي بالنتيجة
الى زيادة خلوصية اللون او الاشباع.
بالاضافة الى ذلك فان المزج البصري سيؤدي الى تكون الابيض بنسبة معينة
(بسبب وجود المركبات الاساسية الثلاث الناتجة عن تكرار المزج) مما يزيد من
اشراق اللون الواصل الى العين في النهاية .
أي ان مزج الوان الجمع يؤدي الى زيادة في التشبع اللوني والقيمة معا.
اما مزج الصبغات فيؤدي الى انقاص في درجة تشبع اللون وقيمته .
وكلما كان عدد مركبات الصبغة الاساسية اقل كلما كان اللون اكثر اشراقا.
وهذا يفسر استخدام الانطباعيين للالوان الخالصة .
عليه فان الالوان الخالصة هي افضل من الالوان المركبة.. وهي في الغالب اغلى ثمنا.
وللتمييز بين هذه وتلك يكتب على انبوبة اللون الخالص كلمة Hue باللغة
الانكليزية وهذا ما يميزه عن نفس اللون من النوع المركب التقليدي.
وعلى الفنان ان ينتقي الوانه وفق هذا المبدا لاهمية ذلك في الوصول الى الوان اكثر اشراقا وبهاءا.
وتعتبر لوحة المقهى الليلي لفان كوخ خير مثال على ذلك فالفنانين
الانطباعيين غالبا ما يحضرون الوانهم من مواد نباتية او معدنية او حيوانية
ولا يركبوها من صبغات مختلفة.
هذا التحليل يقودنا الى استنتاج اخر مهم وهو:
انه كلما كان عدد الالوان المستخمة في مزج لون معين اقل كلما كان اللون
النهائي اكثر اشراقا وكلما زاد عدد الصبغات المستخمة في مزج لون معين كلما
زادت نسبة الكروما في اللون النهائي وتحول الى لون كالح.

التضاد الكمي للون
وذروة الاشـراق

هذه الظاهرة البصرية مهمة جدا بالنسبة للفنان التشكيلي والمصمم بشكل عام واهميتها لا تقل عن أهمية انسجام الالوان.
والحقيقة ان الالوان المتضادة هي الوان متتامة في الاصل .
واللونين المتتامين هما كل لونين ينتج عن مزجهما الرمادي الغامق (الاسود) .
وهذا يعني ان مزج المتتامات يشبه مزج الشحنات المختلفة تفقد خصوصيتها ان اختلطت او تماست وقد تموت او تتلاشى.
على العكس من ذلك فانها تصبح في اقصى درجات تـالقها او انفعالها ان تجاورت
وتلك هي ظاهرة التضاد الاني التي تحدثنا عنها على مساحة الصفحة الاولى من
مقالنا هذا " اللون في مرحلة الاكتشاف".
وهذا يذكرني بقول جبران خليل جبران " على قدر ما يغوص الحزن في أعماقكم يزيد ما تستوعبون من فرح".
تلك هي المشاعر وتلك هي الاحاسيس وان اختلف المؤثر.
والان يعود السؤال المهم كيف نحدد الالوان المتضادة خارج دائرة الطيف التقليدية محدودة الالوان؟
هناك مبدأ بسيط يمكن للفنان او المتختصص في مجال اللون ان يعتمده في تقدير
ذلك ، هذا المبدأ يعتمد على حقيقة ان الصبغات الاساسية الثلاثة التي ان
امتزجت بنسب (قياسية) كونت الرمادي او اللون المحايد وهذا يعني ان المزيج
لا يزيد عن الازرق الفيروزي والاحمر القرمزي والاصفر الليموني ولا يقل
عنها.
وهذا يعني ان ضد البرتقالي يجب ان يكون الارزق الفيروزي .. لان البرتقالي
هو عبارة عن الاحمر القرمزي والاصفر وان اضافة الفيروزي (ستتمم) طيف
الالوان الاساسية الثلاثة لتكون الرمادي .
وهذا المبدأ ينسحب على كل الالوان. حتى وان اصبحت ثلاثية.. كما في القهوائي
(Burnt Umber ) وأزرق المحيط Ultramarine) . او بين الزيتوني Olive
والاحمر العنابي Crimson .
وكلما تمكن الفنان من التقدير الصحيح لتلك الالوان كلما تمكن من خلق اجواء لونية مؤثرة ووسع من رقعة المساحة اللونية في منجزه.
ان التضاد اللوني في خلوصية اللون يحتاج الى تقدير صحيح في كمية اللون او مساحته النسبية.
فلا يكفي ان نقول ان البرتقالي المصفر مثلا هو ضد أزرق الكوبلت او هو متممه .
بل علينا ان نعرف تقريبا مساحة البرتقالي الى الارزق التي تحقق افضل تضاد للوصول الى افضل حالة اشراق لوني.
الحقيقة ان كمية التوازن الكمي بين اجناس اللون يعتمد على ظاهرة تكون
الرمادي التي اشرنا اليها .. لهذا فان عملية تقدير النسب تلك تعتمد على
تحديد القيمة الرمادية لكل لون (وزن اللون او اضاءته).
ولو لاحظنا الدائرة اللونية للطيف المرئي لادركنا ان لكل لون قيمة رمادية اثقلها اللون النيلي واخفها الاصفر الليموني.
ولو جمعنا قيمهما الرمادية المكافئة لتكون الاسود ايضا.
وهذا ينسجم مع قدرة العزيز الحكيم في تصميم عين الانسان فالمخاريط المميزة
للالوان الثلاثة على شبكية العين تنسجم تماما في عدم استلامها لاي لون مع
القضبان المتحسسة للعتمة والموزعة على رقعة الشبكية ايضا فالدماغ لا يقبل
مبدأ الفراغ غير المعرف.
ولتقدير نسبة الاصفر مثلا الى النيلي يتم تقدير القيمة الرمادية لكل منهما نسبة الى الاسود.
فالازرق النيلي مثلا هو 87% تقريبا اما الاصفر فهو بحدود 13%.
لهذا فان نسبة مساحة اللونين المتضادين الاصفر الى النيلي هي بحدود لا تزيد عن الربع.
هذا التوازن الكمي يحقق اعلى درجة تضاد.
بنفس الطريقة واعتمادا على نفس المبدأ يمكن تقدير نسب التضاد اللوني على
المشهد البصري بشكل عام للوصول الى افضل حالة اشراق لوني ممكنة.

✿ اللون في مرحلة الاكتشاف ✿ 86399831

شاهين علي الظاهر:لوحة تجار لكش ؛ غواش على ورق؛ (32×46 سم)

في هذه اللوحة تم تطبيق ظاهرة التضاد الاني بين أصفر الاوكر وأزرق الكوبلت
لتحقيق الاضاءة والاشراق المنبعث من خلف المشهد للايحاء بالبعد التاريخي
وخلق الجو الاسطوري.
كما يلاحظ تطبيق مبدأ التضاد الكمي في نفس الوقت بين اللونين الاصفر الاوكر
وازرق الكوبالت والنسبة تبدو بحدود لا تتجاوز الربع كما اوضحنا في مبدا
الاشتقاق.
نفس الحال تنطبق على التضاد الاني والكمي بين الاحمر والاخضر. علما ان نسبة التضاد الكمي بين الاخضر والاحمر متساوية تقريبا

✿ اللون في مرحلة الاكتشاف ✿ 69295

التشفيف اللوني
سر اخر وراء زهو الالوان وبهائها

المقصود بالتشفيف اللوني بين صبغتين هو طلاء صبغة شفافة ورقيقة للون معين فوق صبغة ملونة اخرى جافة لتحقيق مزجا بصريا بين الصبغتين.
كنا قد بينا في بداية مقالنا "اللون في مرحلة الاكتشاف" ان المزج البصري
(الوان الجمع) يحقق اشراقا لونيا أخاذا يصعب تحقيقه بالمزج التقليدي (
الوان الطرح).
وقد حرص الكثير من الفنانين الرواد من البحث عن اساليب مختلفة تمكنهم من
تحقيق هذه الظاهرة في اعمالهم او جزء منها. وتعتبر هذه التقنية وسيلة فعالة
للوصول الى نتائج رائعة في عمليات المزج البصري.
فلو قمنا برسم طبقة رقيقة (شفيفة) من الاحمر القرمزي مثلا فوق صبغة جافة من
الازرق فاننا سنحصل على لون بنفسجي مزرق بلون ابهى واجمل من مزج نفس
اللونين (الازرق والاحمر) على الباليت بطريقة المزج التقليدي.
وعملية التشفيف من الممكن ان تطبق لجزء من العمل الفني ولاكثر من طبقة.
ويفضل استخدام الوان ذات شفافية عالية للطبقة النهائية وبما يسمح بنفاذ
الضوء الى الطبقة التي تحتها والانعكاس من خلالها الى عين المتلقي.
وعلى الفنان ان يختبر الوانه لتحديد اللون الشفاف من غير الشفاف قبل
التفكير بعملية المزج البصري موضوع البحث فالكثير من الصبغات لا تعتبر
نفاذة للضوء.
وفي الحقيقة فان عملية الرسم بالالوان المائية هي تطبيق مباشر لهذه الظاهرة
لان الالوان في هذه الحالة تطبق فوق بعضها على شكل طبقات رقيقة وشفافة
لتحقق في النهاية مزجا بصريا وهو ما يفسر سر البهاء والاشراق في لوحات
الالوان المائية.
ويمكن تطبيق هذه التقنية في الالوان الزيتية والاكريليك ايضا.

وفي عملية التشفيف يفضل الانتقال من الطبقات الفاتحة اللون الى الطبقات الغامقة اللون.
لان التشفيف على الطبقة الغامقة يحجب معظم الطيف اللوني المنعكس الى العين
ويحد من اشراقه في النهاية. ولهذا فان الرسم بالالوان المائية يحتم علينا
البدئ بتطبيق الالوان الفاتحة اولا ثم الانتقال الى الاغمق كلما استمرينا
في اضافة الطبقات اللونية الواحدة فوق الاخرى.

✿ اللون في مرحلة الاكتشاف ✿ Khalie99

خليف محمود المحل : فتاة وحمل، مائية على كانسن (42×56 سم)

لقد وظف الفنان التشكيلي العراقي خليف المحل ظاهرة التضاد الاني بين الاصفر والازرق بشكل واضح في هذا العمل الرائع.
بالاضافة الى تطبيقه بذكاء وحس مرهف لتقنية التشفيف Glazing بالالوان
المائية لتحقيق ظاهرة المزج البصري التي تخفي وراءها السر الاضافي لكل ذلك
الاشراق اللوني الاخاذ

» ✿ مزج الالوااان ✿
» ✿ تعلم أساسيات الرسم الهندسي ✿
» ✿ الوان الدائرة اللونية ✿
» ✿ مزج الالوان الاساسية ✿
» ✿ تناسق الألوان ✿